Tag: Musik

Erykah Badu – Ratu Musik Neo-Soul

Ketika Anda berpikir tentang musik, wajar saja menempatkan artis ke dalam kotak atau genre. Nah, Erykah Badu telah menciptakan ceruk kecilnya sendiri di dunia musik. Dia dikenal sebagai “Ratu Neo-Soul” serta “Ibu Negara Neo-Soul.” Ini, bersama dengan dia mengenakan penutup kepala dan mode berwarna flamboyan, telah membuatnya menjadi tindakan yang baik.

Lahir sebagai Erica Abi Johnson pada tahun 1971, dia dibesarkan di daerah Dallas, Texas oleh ibu tunggalnya. Ibunya adalah seorang aktris yang melakukan produksi teater lokal. Ini memberi Erica pengantar awal untuk tampil. Dia akan bernyanyi dan menari bersama ibunya di pusat teater Dallas pada usia 4 tahun.

Pada usia 14 tahun, Erica sudah bekerja di stasiun radio lokal dan melakukan apa yang disebut “gaya bebas”. Dalam hal ini, dia dihadapkan pada beberapa talenta besar seperti Roy Hargrove. Sekitar waktu inilah dia memutuskan untuk mengubah ejaan namanya menjadi Erykah Badu. Kata “kah” mengacu pada batin dan Badu memiliki makna ganda. Dalam bahasa Afrika (Ashanti) berarti anak ke-10; dalam bahasa Arab, itu berarti “kebenaran & cahaya.”

Setelah lulus SMA, dia mengikuti kelas di Grambling State University untuk belajar teater. Pada tahun 1993, dia meninggalkan perguruan tinggi sebelum lulus untuk mengejar dan fokus pada karir musik. Selama ini, dia merekam demo (19 lagu) yang menarik perhatian Kedar Massenburg. Di bawah asuhannya, dia berpasangan dengan D’Angelo dan merekam “Your Precious Love.” Ini membuka jalan menuju kontrak dengan Universal Records. Massenburg Juga menciptakan frase “Neo-Soul” juga.

Erykah merilis album solo debutnya pada tahun 1997 berjudul “Baduizm.” Album ini mencapai tangga lagu Billboard di # 2 dan dia langsung disamakan dengan gaya Billie Holliday. “Baduizm” meraih triple platinum dan memenangkan Grammy pada upacara penghargaan tahun 1998.

Rilisan kedua Erykah adalah album live “Live” pada tahun 1997 saat mengandung anaknya, Seven, oleh Andre 3000 dari ketenaran Outkast. Tiga tahun kemudian, pada tahun 2000, Badu merilis “Mama’s Gun” yang menduduki puncak tangga lagu R&B selama lebih dari tujuh minggu. Antara tahun 2000 dan 2003, Badu mengalami kekeringan penulisan, tetapi berhasil mengeluarkan “Worldwide Underground” pada tahun 2003. Album ini, dirancang untuk “melayani satu alur berkelanjutan” menjadi emas segera setelah dirilis dan menerima nominasi Grammy juga.

Erykah Badu telah dibandingkan dengan Billie Holliday dalam gaya menyanyi dan merupakan bagian dari Soulquarians. Badu dikaitkan dengan beberapa tindakan lain seperti The Roots, Outkast, Andre 3000, Jay Electronica dan Marquez. Gaya penulisan eklektiknya telah mengukir petaknya melalui industri musik dan memberinya tempat di ceruk kecilnya sendiri.

Badu adalah pengusaha musik dan penyanyi, penulis lagu, produser sekaligus aktris terkenal yang pernah tampil di Blues Brothers 2000, Cider House Rules dan merupakan bagian utama dari film dokumenter “Before The Music Dies.” Dia telah ditandatangani oleh setidaknya tiga label besar dalam karirnya termasuk Motown dan Kedar Records baik di bawah manajemen Kedar Massenburg dan saat ini Universal Records.

Sesekali, seorang seniman datang yang mengantarkan era baru dan menggambarkan Erykah Badu dengan sangat baik. Lembaga kejeniusan dan kemampuan musik yang benar-benar Amerika, Badu terus berlanjut hingga hari ini untuk merintis cakrawala baru dalam industri ini.

Reggae Riddims – Yayasan Musik Reggae

Apa itu reggae “riddim?”

“Riddim” adalah istilah Patois Jamaika untuk lagu “ritme” instrumental dari sebuah lagu, juga dikenal sebagai “alur” atau “ketukan”. Lagu-lagu populer Jamaika, dan banyak jenis musik Karibia lainnya, dibangun di atas riddim.

Riddim biasanya terdiri dari garis bass yang menonjol dan pola drum yang unik dan benar-benar tulang punggung dub, reggae, rock kekasih, ragga, root, dancehall, dll. Banyak riddim berasal dari lagu hit dan riddim membawa nama dari lagunya, misalnya hit I-Wayne tahun 2004 “Lava Ground” di Lava Ground Riddim. Atau, dalam beberapa kasus, riddim mengambil nama lagu paling populer yang direkam di dalamnya. Misalnya, Satta Massagana Riddim dinamai dari lagu asli The Abyssinians “Satta Massagana”.

Kadang-kadang, seorang artis akan menyuarakan dua lagu yang berbeda pada riddim yang sama. Dan sangat umum bagi artis yang berbeda untuk menyuarakan riddim yang sama dengan lirik yang berbeda dan gaya vokal yang berbeda, mulai dari bernyanyi hingga bersulang. Misalnya, “Call On Me” dari Jah Cure, “Butterfly” dari Gyptian, dan “Reminiscing” dari Tanya Stephens semuanya ada di Good Love Riddim tahun 2009 yang luar biasa. Keberhasilan riddim dinilai dari berapa banyak artis yang “menyulapnya”, atau membuat interpretasi vokalnya sendiri. Penonton Jamaika akan menilai apakah lagunya bagus atau tidak, dan jika demikian, artis lain akan menulis lirik baru untuk “ride the riddim”.

Mungkin ada lebih dari selusin riddim populer saat ini, tetapi biasanya hanya ada beberapa riddim “panas” pada waktu tertentu. Artis harus merekam selama riddim panas ini jika mereka ingin kesempatan yang lebih baik untuk membuat lagu mereka diputar di ruang dansa atau di radio. Berkali-kali sebuah tarian bahkan dibuat untuk menghormati riddim, seperti Pepperseed, atau Gully Creeper, atau siapa yang bisa melupakan tarian kemenangan pria tercepat di dunia Usain Bolt, “Nah Lingga”?!!

Riddim tidak selalu berasal dari reggae; beberapa lagu urban kontemporer juga bisa menjadi riddim. Instrumen “Miss Independent” Ne-Yo telah menjadi riddim yang populer; banyak artis dancehall telah merekam lagu menggunakan trek tersebut. Lagu-lagu lain juga menginspirasi riddim, seperti lagu George Michael “Faith”, yang menjadi riddim dengan nama yang sama, dan “Snake” R. Kelly, yang menjadi Baghdad Riddim.

Jenis riddim

Riddim berasal dari Afrika dan umumnya salah satu dari tiga jenis. Yang tertua, riddim “klasik”, menyediakan instrumental untuk sulih suara, reggae akar, dan rock kekasih (produser terkenal termasuk Sly & Robbie). Punggung riddim “ragga” (atau biasanya kembali) lagu raggamuffin dan dancehall. Dan riddim “digital” (misalnya, Sleng Teng Riddim dari King Jammy) dibuat dengan komputer, synthesizer, dan mesin drum; dengan kata lain, mereka benar-benar riddim elektronik.

Munculnya teknologi mengubah seluruh bisnis. Anda tidak perlu lagi membayar waktu studio dan menyewa musisi! Ini membuka bisnis bagi generasi baru produser, musisi, dan artis. Saat ini, sebagian besar riddim yang mendukung dancehall dan Soca adalah digital. Riddim digital, bersama dengan jangkauan global dan popularitas dancehall, juga telah melahirkan kreasi riddim yang semakin populer di luar Jamaika.

Pembuatan versi

“Versioning” adalah istilah untuk mendaur ulang atau meremajakan riddim lama menggunakan komputer dan sampler, dan menyuarakannya dengan artis baru. Jamaika telah membuat versi sejak 1960-an. Beberapa riddim ini berumur puluhan tahun, banyak di antaranya berasal dari studio Kingston terkenal Clement “Coxsone” Dodd, Studio One. Beberapa riddim hebat keluar dari Studio One di tahun 60-an dan 70-an, dan Anda masih akan mendengarnya dirotasi secara konstan oleh sistem suara saat ini.

Namun, pembuatan versi bisa menjadi kontroversial, karena banyak dari mereka yang memproduksi riddim klasik asli tidak pernah dibayar untuk riddim itu sendiri. Akan menyenangkan untuk mendapatkan beberapa “royalti”!! Tetapi seniman masa kini berpendapat bahwa mereka terinspirasi oleh karya klasik ini dan memberikan penghormatan dengan membuat versi dan mempopulerkannya kembali. Banyak produser Jamaika sangat bergantung pada versi meskipun, dalam dekade terakhir, kami melihat lebih sedikit praktik ini dengan ratusan riddim baru yang kreatif dirilis.

Ledakan dancehall dalam beberapa tahun terakhir menghasilkan banyak riddim baru yang hebat. Tetapi beberapa sudah diversi juga. The Unfinished Business Riddim, populer di tahun 2008, adalah versi hit Showtime Riddim tahun 1998. Jadi sepertinya riddim lama tidak pernah mati!

Produser

Tentu saja, membuat riddim baru dan orisinal jauh lebih sulit daripada membuat versi lama! Berikut beberapa produser riddim orisinal terbaik dari dulu & sekarang: Black Chiney (sound system, DJ, produser), Bobby “Digital B” Dixon (produser), Clement “Coxsone” Dodd (produser, rekaman Studio One), Donovan Germain (produser, Penthouse Studio), Joe Gibbs (produser), King Jammy (dub mixer, produser), King Tubby (dub mixer, produser 1960-an-1980-an), Duke Reid (produser, catatan Treasure Isle, mendominasi tahun 1960-an), Sly dan Robbie (produser, Taxi Records), Steely & Clevie (produser).

Dua produsen muda terpanas di milenium baru memiliki nama belakang yang sama tetapi tidak ada hubungan keluarga. Stephen “Di Genius” McGregor, putra penyanyi veteran Freddie McGregor, membanggakan salah satu riddim ruang dansa favorit saya beberapa tahun terakhir, Tremor Riddim (2007), disuarakan oleh Mavado (“Amazing Grace”), Sean Paul (“Tonton Mereka Gulung”), dan lain-lain. Riddim musisi berbakat ini sangat populer sehingga lebih dari selusin orang dapat menyuarakannya masing-masing.

Produser bintang muda lainnya adalah Kemar “Flava” McGregor, yang bertanggung jawab atas beberapa hit terpanas dalam beberapa tahun terakhir dan, menurut pendapat saya, akar reggae riddim terbaik yang keluar dari Jamaika (atau dunia, dalam hal ini) dalam beberapa tahun, misalnya: Triumphant Riddim tahun 2005 (“Mama Don’t Cry” dari Gyptian), 83 Riddim tahun 2007 (“Ah No Me Dat” Richie Spice & “Daddy” Queen Ifrica), dan Classic Riddim tahun 2010 (Pressure’s “Thinking About You “, “Soon As We Rise” dari Duane Stephenson & Ras Shiloh, dan Sweet Riddim (“Happy Heart” dari Etana, “See You Again” dari Beres Hammond, “Doa” dari Ginjah). Saya suka campuran artis yang menyuarakan riddimnya – veteran dan pemula – pasti sesuatu yang menarik bagi semua orang. Kedua produser ini berada di depan pembuat lagu Jamaika saat ini!

Bagi saya, ketukan reggae yang halus membuat saya bergoyang dan bergoyang; bagi yang lain itu adalah garis bass keras yang mereka nikmati di lantai ruang dansa. Apa pun preferensi Anda, riddim adalah fondasi musik reggae! Menikmati!